O que ver nas galerias de Nova York em julho

blog

LarLar / blog / O que ver nas galerias de Nova York em julho

Jun 16, 2023

O que ver nas galerias de Nova York em julho

Anúncio apoiado por Holland Cotter, Blake Gopnik, Max Lakin, Travis Diehl, Martha Schwendener, Will Heinrich, Dawn Chan, John Vincler, Jillian Steinhauer e Seph Rodney Quer ver novas artes

Anúncio

Apoiado por

Por Holland Cotter, Blake Gopnik, Max Lakin, Travis Diehl, Martha Schwendener, Will Heinrich, Dawn Chan, John Vincler, Jillian Steinhauer e Seph Rodney

Quer ver nova arte em Nova York neste fim de semana? Confira “Luxe, Calme, Volupté” no Lower East Side ou “Reclamation” no Hudson Yards. E não perca os “mechs” de Rachel Rossin em Chinatown.

Lado Leste Inferior

Até 11 de agosto. Candice Madey, 1 Rivington Street, Manhattan; 917-415-8655, candicemadey.com

Para muitos jovens artistas do East Village, pobre em dinheiro e rico em arte, dos anos 1970 e início dos anos 1980, os apartamentos residenciais com banheira na cozinha também eram estúdios. Você tem uma sensação imediata de economia espacial forçada em “Luxe, Calme, Volupté”, uma exposição coletiva em estilo de salão com cerca de 70 obras daquela época e lugar, cada uma pequena o suficiente para ter sido feita em uma mesa de cozinha.

A mostra é um menu de degustação picante de um momento em que a arte realista estava subitamente em alta após uma longa seca induzida pelo Minimalismo/Conceitualista. Para ter uma ideia das novas possibilidades exploradas ou revisitadas, confira uma paisagem urbana da Times Square de 1981, de Jane Dickson, ou o coroinha dos namorados de Thomas Lanigan-Schmidt de 1986, ou um par de saltos altos esculpidos (espigões de verdade!) do grande Greer Lankton, ou uma trifeta sociável de 1988 na forma da fotografia de Gail Thacker de Mark Morrisroe fotografando Rafael Sánchez.

Mais do que tudo, esta é uma mostra de retratos, de amantes e amigos de artistas, quase todos eles próprios artistas. Juntos, eles definem uma comunidade breve e brilhante que ocupa um pedaço de território gentrificante e uma dolorosa passagem no tempo: vários dos artistas aqui representados morreriam de AIDS, com Richard Brintzenhofe, Luis Frangella, Peter Hujar, Nicolas Moufarrege e o fotógrafo experimental Darrel Ellis entre as primeiras derrotas. (A mostra Madey foi organizada por Antonio Sergio Bessa e Allen Frame, curadores da retrospectiva de Darrel Ellis agora no Museu de Artes do Bronx.) Felizmente, ilusões de “luxo, calma e volupté” ainda eram possíveis quando muito do que está aqui foi feito. HOLANDA COTTER

Quintais Hudson

Até 11 de agosto. Galeria Sean Kelly, 475 10th Avenue, Manhattan; 212-239-1181, skny.com.

Para a exposição final do grupo de bolsistas de graduação do NXTHVN, os artistas deste programa fundado em 2019 pelo pintor Titus Kaphar e dois parceiros em New Haven, Connecticut, produziram trabalhos que são visualmente atraentes, materialmente inventivos e que assumem riscos reais.

Na exposição coletiva “Reclamation”, Donald Guevara criou colagens de membros humanos, apêndices de animais e pedaços de iconografia popular montados em meio a uma multidão de fragmentos multicoloridos intitulados “Glitches” (2023). Sua instalação, que parece um borrão de atividade em stop-motion, traz à mente a frase de Sylvia Plath em “Elm”: “um vento de tal violência não tolerará nenhuma observação”. Outro destaque são as montagens de Anindita Dutta que combinam botas pretas e sapatos cujos saltos são substituídos por chifres cruelmente curvados combinados com suntuosos tecidos de couro, tecido e penas. Sua série “Sex, Sexuality, and Society” (2023) encontra aquela doce costura entre o fálico e o feminino, tornando óbvio que as roupas são realmente um talismã disfarçado.

As pinturas de Edgar Serrano flertam com o horror, mas com um toque leve e cômico. O ghoul de olhos vermelhos gritando sob um capacete militar Stahlhelm em “Doctor Hardcore” (2023) parece bobo e perturbador. Por fim, na galeria do térreo, as pinturas circulares de tiras de penteado e acrílico sobre painel de madeira de Ashanté Kindle expõem seu fascínio pelos cabelos dos negros. Seu trabalho anterior era principalmente obsidiana, mas agora adicionou pigmentação variada e objetos como laços de cabelo e miçangas que dão às pinturas mais tensão visual. Toda a exposição é como esta obra: sensualidade embutida na curiosidade intelectual. SEPH RODNEY

Chinatown

Até 11 de agosto. Magenta Plains, 149 Canal Street, Manhattan; 917-388-2464, magentaplains.com.